Pelicula un romance de moda

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No hay comedia romántica que no vea. Ya sea con Sarah Jessica Parker y Hugh Grant luchando por sobrevivir en el Medio Oeste o con Drew Barrymore dándose su primer beso en un campo de béisbol, me apunto. Pero tampoco estoy ciego. Hay más comedias románticas malas que increíbles, y yo he visto mi buena ración de apariciones. Pero incluso si la trama no es buena, siempre he encontrado un lado positivo: la ropa.
Las comedias románticas tienen sus tropos recurrentes: el beso del último acto, las bromas entre los protagonistas. Pero algo en lo que casi siempre puedo confiar cuando veo una comedia romántica es en los fabulosos vestidos de Isla Fisher en Confesiones de una adicta a las compras o en el precioso vestido de novia de Crazy Rich Asians. Para alimentar a los cinéfilos amantes de la moda, hemos reunido 12 comedias románticas en las que el estilo es casi (si no) mejor que la historia. Las tramas a veces pueden decepcionar, pero la moda siempre será un punto fuerte.
Ninguna lista de películas de moda está completa sin la película de 2006 El diablo viste de Prada. La película, centrada en Andy Sachs, una asistente de una revista de alta costura, está llena de divertidos momentos de moda, desde los preciosos abrigos y bolsos que Miranda Priestly arroja sobre los escritorios hasta el icónico montaje de Andy transformándose de compradora de gangas a una de las empleadas mejor vestidas de la revista Runway. Aunque la película apenas puede considerarse una comedia romántica (el romance de Andy pasa a un segundo plano frente a su relación con su jefe), hay suficientes momentos de moda para disfrutar.

La fiambrera

Inicialmente tachadas de «películas de mujeres» (o, de forma aún más condescendiente, «lloronas»), las obras del director alemán Douglas Sirk exploraban el amor, la vida y las aspiraciones profesionales de las mujeres protagonistas en los años 50 y 60, y más tarde fueron alabadas como material progresista protofeminista. Sylvie’s Love, la película más apreciada de Sundance, retrocede en el tiempo hasta esta obra melodramática de Sirk, en la que el guionista y director Eugene Ashe reescribe la historia para dar representación a las historias de los negros y a un reparto mayoritariamente negro en el exuberante canon romántico del viejo Hollywood. Con la escena del jazz de Harlem como telón de fondo, Sylvie (Tessa Thompson) sueña con convertirse en productora de televisión mientras se embarca en un romance con el saxofonista Robert (Nnamdi Asomugha). La película aborda el movimiento por los derechos civiles y el sexismo en el hogar y el lugar de trabajo, al tiempo que cuenta la clásica historia de una joven que se encuentra a sí misma, sus objetivos y el verdadero amor, un elemento básico de Hollywood.
Por supuesto, la diseñadora de vestuario Phoenix Mellow -cuyo currículum incluye piezas de época de Hollywood y Mad Men- tomó una página del libro de jugadas de la glamorosa Edad de Oro de Hollywood. Ella y Ashe hacen referencia regularmente al clásico de 1961 Desayuno con diamantes al hablar de los momentos icónicos de la época; Audrey Hepburn estableció el impacto cultural del pequeño vestido negro en los momentos iniciales de la película, haciendo su dramática entrada frente al buque insignia de la Quinta Avenida con un vestido de columna de satén negro diseñado por Hubert de Givenchy. Partiendo de ese principio y con un presupuesto indie limitado, Mellow se puso en contacto con sus contactos en Chanel y le envió los planos de situación como parte de su propuesta. Los astros se alinearon, ya que Thompson mantiene una estrecha relación con la casa de diseño parisina, que a menudo viste de Chanel en la alfombra roja y se sienta en primera fila en los desfiles de la casa. La marca estuvo más que dispuesta a abrir sus archivos contemporáneos para la producción. En la escena inicial de Sylvie’s Love, que establece el estado de ánimo y la historia, nuestra heroína espera a la salida de un concierto de Nancy Wilson en el Theater District. Es un sueño absoluto con un vestido azul de manga larga. Con una cintura imperio y un escote de cuello alto, el vestido parece muy moderno, pero en realidad es de la colección Chanel Resort 2011.

Frescos vestidos

Parte del trabajo de una editora de moda consiste en ser muy consciente de las referencias culturales, tanto del pasado como del presente. En Marie Claire, hemos realizado un montón de sesiones inspiradas en películas antiguas y actuales: Pretty in Pink, Belle de Jour, Picnic at Hanging Rock… la lista es interminable. Las películas de moda combinan lo mejor de la vida: drama, romance y ropa bonita. Por eso amamos y tememos a la gran Miranda Priestly (la encarnación cinematográfica que hace Meryl Streep de la editora jefe de Vogue, Anna Wintour) o por eso compramos nuestro primer par de Manolo Blahniks (gracias, Carrie Bradshaw). Aunque «El diablo viste de Prada» y «Clueless» siempre serán clásicos, hay muchas películas y documentales de moda igualmente agradables. A continuación, hemos seleccionado una lista no sólo de nuestras películas y documentales de moda favoritos, sino también de las películas no relacionadas con la moda que han servido de inspiración a los diseñadores, por lo que sería un flaco favor no incluirlas. Prepárate para inspirarte.María Antonieta
La moda fantástica en su máxima expresión. Esta película de 2006, dirigida por Sophia Coppola, nos ofreció una visión caprichosa y emotiva de la vida de María Antonieta y de la alta costura en el siglo XVIII. La diseñadora de vestuario Milena Canonero vistió a innumerables extras y, según The Times, la paleta de colores pastel se inspiró no sólo en la moda del siglo XVIII, sino también en el color de los macarons. Jardines grises

Sin aliento

Por qué nos encanta: ¿Meryl Steep como una poderosa editora de una revista de moda? Sí, por favor. Esta película es una de las favoritas de las mujeres amantes de la moda de todo el mundo. El intenso ambiente de trabajo que se describe en la película contrasta con las vibraciones de esta película para sentirse bien.
Por qué nos encanta: Audrey Hepburn y Fred Astaire llevan la música de George e Ira Gershwin a la ciudad de las luces. El fabuloso vestuario resalta aún más en el tecnicolor de los años 50. Una película perfecta para los nostálgicos de la época dorada de la moda.
Por qué nos gusta: El documental está protagonizado por el propio Valentino, su socio y confidente, Giancarlo Giammeti, y por supuesto, Anna Wintour. El documental de 2008 es una increíble imagen entre bastidores de los iconos de la moda y su trabajo.
Por qué nos encanta: ¡Una de las películas más icónicas de la moda! Sigue a Carrie, Samantha, Miranda y Charlotte mientras sus vidas continúan después de la serie. ¡Toda la ropa fabulosa y el estilo de vida de moda de la serie!
Por qué nos encanta: Todos sabemos que Anna Wintour es una mujer jefa, pero esta película la sigue a través de su trabajo como EIC en vogue. Grace Coddington, la directora creativa, ve cómo su visión cobra vida a lo largo del trabajo en su próximo número de septiembre de Vogue.