Texto sobre la musica

tipos de ensayo musical

Puede utilizar la función de texto a voz en Wixie para codificar y reproducir música. Cuando se seleccionan objetos en Wixie, se utiliza el icono amarillo de texto a voz (TTS) para que el ordenador diga el contenido de un cuadro de texto o el texto alternativo de una imagen.
En Wixie, puede utilizar paréntesis y código en el texto alternativo de una imagen para indicar al TTS que reproduzca un tono durante una duración determinada. Por ejemplo, si añades [tono: C4, .25] al texto alternativo de una imagen, el TTS reproducirá un tono de do medio durante un cuarto de tiempo.
También puedes encadenar tonos para reproducir música. Si añades varios tonos, separados por una coma, como [tono: D4 0,5, D4 0,5, E4 1, D4 1, G4 1, F#4 1], puedes reproducir una canción. Por ejemplo, haz clic en la tarta de cumpleaños.
Puede utilizar esta función para crear plantillas Wixie personalizadas que ayuden a los alumnos a aprender a leer música, a practicar con tubos de percusión virtuales o a tocar canciones de oído. Por ejemplo, haz clic en las teclas del piano de abajo para tocar una canción.
Normalmente, se escucha el TTS de un objeto haciendo clic en el asa amarilla del TTS. Pero en el ejemplo de arriba, basta con hacer clic en las teclas. Para configurar un objeto completo para que reproduzca los tonos, selecciónelo, vaya al menú Edición, elija Propiedades y seleccione Todo el objeto reproduce TTS.

Texto sobre la musica en línea

La melopoética, el estudio de las múltiples relaciones entre la música y la literatura, ha surgido en los últimos años como un campo de investigación interdisciplinar cada vez más popular. En este volumen, destacados musicólogos y críticos literarios exploran diversos temas de interés común, como la teoría literaria como modelo para la crítica musical, las teorías de género en la literatura y la música, la crítica y el análisis de la música textual y el papel de la comprensión estética, histórica y cultural en los conceptos de convergencia texto/música. Estos catorce ensayos -unidos aquí no por una ideología común, sino por un tema común- demuestran cómo la erudición musical y literaria puede combinar eficazmente sus fuerzas en el terreno común de la teoría crítica contemporánea y la práctica interpretativa. El ensayo final del historiador interdisciplinario Hayden White sitúa esta ambiciosa empresa de contemplar «la música y el texto» en el contexto más amplio de la historia intelectual.

ensayo sobre la música en mi vida

La pintura tonal de las palabras se remonta al menos al canto gregoriano. Los patrones musicales expresaban tanto ideas emotivas como significados teológicos en estos cantos. Por ejemplo, el patrón fa-mi-sol-la significa la humillación y muerte de Cristo y su resurrección en la gloria. Fa-mi significa la depreciación, mientras que sol es la nota de la resurrección, y la está por encima de la resurrección, su gloria celestial («surrexit Jesús»). Estas palabras musicales se colocan sobre palabras del texto bíblico en latín; por ejemplo, cuando fa-mi-sol-la se coloca sobre «et libera» (por ejemplo, en el introito del domingo de la Sexagésima) en la fe cristiana significa que Cristo nos libera del pecado mediante su muerte y resurrección[1].
La pintura de palabras se desarrolló especialmente a finales del siglo XVI entre los compositores de madrigales italianos e ingleses, hasta el punto de que los dispositivos de pintura de palabras pasaron a llamarse madrigalismos. Aunque se originó en la música profana, se abrió paso en otras músicas vocales de la época. Aunque este manierismo se convirtió en una característica prominente de los madrigales de finales del siglo XVI, tanto italianos como ingleses, se encontró con fuertes críticas de algunos compositores. Thomas Campion, escribiendo en el prefacio de su primer libro de canciones para laúd en 1601, dijo de él «… donde la naturaleza de cada palabra se expresa con precisión en la nota… tal observación infantil de las palabras es totalmente ridícula»[2].

qué es la verdadera música

«La vida, se dio cuenta, era como una canción. Al principio hay misterio, al final hay confirmación, pero es en el medio donde reside toda la emoción para que todo valga la pena».
«Y pensé en cuánta gente ha amado esas canciones. Y en cuánta gente superó muchos malos momentos gracias a esas canciones. Y en cuánta gente disfrutó de buenos momentos con esas canciones. Y en lo mucho que significan esas canciones. Creo que sería genial haber escrito una de esas canciones. Apuesto a que si yo escribiera una de ellas, estaría muy orgulloso. Espero que la gente que escribió esas canciones sea feliz. Espero que sientan que es suficiente. De verdad, porque me han hecho feliz. Y yo sólo soy una persona».
«A la gente le preocupa que los niños jueguen con armas, y que los adolescentes vean vídeos violentos; nos asusta que una especie de cultura de la violencia se apodere de ellos. A nadie le preocupa que los niños escuchen miles -literalmente miles- de canciones sobre corazones rotos y rechazo y dolor y miseria y pérdida.»