La virgen de la granada

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La Virgen María está de pie con su hijo pequeño, Cristo, en la esquina de una habitación grande pero escasamente decorada. Está en equilibrio sobre una pequeña mesa, el único mueble, pero está peligrosamente cerca de su borde; un libro cerrado restringe aún más el espacio disponible para él. La Virgen utiliza ambas manos para apoyar su pierna izquierda mientras se inclina hacia delante. Su túnica translúcida apenas le proporciona protección.
Los granos de una granada brotan de la mano levantada de Cristo, evocando las cuentas de un rosario, el medio de devoción utilizado a menudo para la oración. Este parecido puede ser intencionado, ya que es probable que el cuadro se realizara para el culto privado. El taller del pintor florentino Sandro Botticelli se especializó en la producción de este tipo de cuadros, que a menudo decoraban los hogares.

Historia de la granada

La Virgen de la Granada fue pintada hacia 1487 con témpera sobre un panel de madera por Sandro Botticelli. Sandro Botticelli es un conocido artista renacentista italiano de Florencia, Italia. El uso del formato circular, más conocido como tondo, centra la atención en los personajes principales, la Virgen María y el niño Jesús, que están rodeados simétricamente por ángeles a cada lado. El uso que hace Botticelli del temple grassa da a los personajes un aspecto real, más conocido como estilo «naturalista», habitual en el Renacimiento. La Virgen María sostiene al niño Jesús suavemente en sus brazos mientras sostiene una granada en su mano izquierda. La granada que se exhibe tiene varias interpretaciones sobre su significado en la pieza religiosa. Hay muchas réplicas de la Virgen de la Granada, ya que los artistas del Renacimiento copiaban las obras de otros artistas consagrados para dominar sus propias habilidades. El cuadro se expone actualmente en la Galería Uffizi de Florencia (Italia).
La Virgen de la Granada es un cuadro del artista renacentista italiano Alessandro di Mariano di Vanni dei Filipepi (1445-1510), más conocido como Sandro Botticelli[1] Botticelli nació y creció en Florencia, donde pasó la mayor parte de su vida como uno de los artistas más admirados del Renacimiento florentino. En los primeros años de la adolescencia, Botticelli abandonó sus estudios para empezar a formarse como artista. Botticelli comenzó su formación con uno de los pintores más influyentes de Florencia, Fra Filippo Lippi (1406-1469). Lippi estaba bien protegido en Florencia por la conocida y poderosa familia Medici; también creó obras para conventos e iglesias[2] Lippi era muy conocido por la claridad de sus líneas y el uso de figuras femeninas, lo cual es significativo porque tuvo una gran influencia en el estilo de Botticelli. La Virgen de la Granada es uno de los muchos cuadros que Botticelli realizó en su taller de Florencia. Botticelli ya era un artista consagrado en la época de la creación de la Madonna de la granada, con muchos otros cuadros muy conocidos. Se desconoce si el cuadro fue encargado y por quién.

Trozos de granada

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Botticelli, uno de los principales pintores florentinos de finales del siglo XV, fue patrocinado por los Medici y el papado. Este cuadro está basado en las figuras centrales de su Retablo de San Barnaba, de alrededor de 1485, en la Galería de los Uffizi de Florencia. La granada que sostiene el Niño Jesús es un símbolo cristiano de la Resurrección.

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ShareLa Virgen con el Niño con ángeles, llamada «Virgen de la Granada», es una tabla de madera de 1487 llena de símbolos y significados. María está en el centro de una composición perfecta, junto con su Niño, rodeada de seis hermosos ángeles.
Una pintura rica en elementos que hacen referencia a la pureza de la Virgen, como las rosas blancas o los lirios. Las rosas rojas, por su parte, son una alusión a la Pasión de Cristo, aún más explícita en el fruto que da nombre al cuadro y que María y Jesús sostienen en sus manos: la granada, símbolo de fertilidad y riqueza por los varios granos que componen su pulpa, así como alusión a la Pasión, simbolizada por sus granos «ensangrentados».