junio 23, 2025

Vincent van gogh períodos

Vincent van gogh períodos

david hockney

Cuesmes está en el Borinage, en aquella época una zona de minas de carbón; Vincent van Gogh llegó aquí en 1879 como predicador laico. Se preocupó por la vida de los mineros y bajó a las minas. La Unión Belga de Iglesias Protestantes, descontenta con esta implicación, le despidió al cabo de seis meses, pero siguió sin cobrar[1][2].
Durante este periodo, de 1879 a 1880, se alojó en el anexo de una casa de Cuesmes ocupada por un minero llamado Decrucq y su familia. Desde allí escribió a su hermano Theo que se planteaba qué propósito podía dar a su vida; inspirado por la vida de los mineros, comenzó a realizar dibujos. A partir de 1880, empezó a pintar en serio[1][2].

henri-jean guillaume martin

Este artículo necesita citas adicionales para su verificación. Por favor, ayude a mejorar este artículo añadiendo citas de fuentes fiables. El material sin fuente puede ser cuestionado y eliminado.Buscar fuentes:  «Obras perdidas de Vincent van Gogh» – noticias – periódicos – libros – académico – JSTOR (enero de 2012) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de la plantilla)
Este artículo contiene posiblemente una investigación original. Por favor, mejórelo verificando las afirmaciones realizadas y añadiendo citas en línea. Las afirmaciones que sólo consisten en investigación original deben ser eliminadas. (Enero de 2012) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de la plantilla)
Los acontecimientos que se produjeron en las primeras pinturas y dibujos de Vincent van Gogh en el periodo anterior al reconocimiento póstumo de Vincent van Gogh (1853 – 1890) como artista innovador muestran cómo la valoración de su legado cambió su reputación en un tiempo relativamente corto.
Una parte de la obra que se quedó con su familia cuando abandonó los Países Bajos debe considerarse perdida, y las primeras obras de Vincent van Gogh que quedan cuentan una historia incompleta. El propio Van Gogh escribió que había guardado unos 70 estudios pintados en el desván de su estudio cuando dejó La Haya, pero ahora sólo se conocen unos 25.[1][2] Algunos de los implicados en los primeros trabajos han sido entrevistados por periodistas e investigadores de arte, pero la bibliografía sobre Van Gogh se basa y se centra en gran medida en su obra existente conocida.

girasoles de van gogh

«Una escena que parece un cuadro no hace un cuadro», dice Vincent van Gogh interpretado por Martin Scorsese en «Sueños» de Akira Kurosawa. «Si te fijas bien, toda la Naturaleza tiene su belleza… Me pierdo en ella. Y entonces, como en un sueño, la escena se pinta sola para mí… Pero es tan difícil retenerla dentro…» Luego responde a la pregunta de qué hace para liberar este sentimiento: «¡Trabajo! Me esclavizo. Me conduzco como una locomotora».
Los lienzos de Vincent van Gogh son nítidos y desenfrenados, rasgos que también se atribuyen al propio artista. Sus obras asustaron a sus contemporáneos, como asusta a veces un hombre que se traga las palabras. En su corta vida, Van Gogh sólo pudo vender unos pocos cuadros. Estaba desesperado. Sin embargo, no dejó de trabajar duro y desarrollar su estilo. Hoy en día es uno de los artistas más populares y sus obras son las más secuestradas del mundo.
Emociones y movimientoVan Gogh es un pintor metódico y serio. Esta afirmación puede desconcertar a alguien por el mito popular de que el artista era una persona obsesiva y demente que golpeaba irreflexivamente los lienzos con toques irregulares de su pincel. Sin embargo, Van Gogh conocía bien los materiales y las herramientas para pintar, sabía cómo utilizarlos y reflexionaba a fondo sobre sus composiciones. Basta con echar un vistazo superficial a los cuadros y dibujos de Van Gogh para darse cuenta de una transición gradual de obras anatómicamente precisas en su primera época a otras más excéntricas en sus años de madurez. Este desarrollo lento, pero tangible, del estilo y la técnica, hace que Van Gogh sea tan atractivo para la investigación. Muchos artistas siguen utilizando sus técnicas favoritas, como el impasto y el dibujo de memoria.

charles angrand

Una discusión sobre los cuadros de Vincent van Gogh me sitúa probablemente en el terreno más inestable de todo mi sitio web sobre Van Gogh. Como menciono en la página de introducción, no tengo ningún tipo de formación formal en crítica de arte. Todo lo que puedo hacer, por si sirve de algo, es dar una visión general muy subjetiva de los distintos períodos de las obras de Vincent, y compartir algunas impresiones personales.
También incluyo un ejemplo en miniatura de cada una de las categorías. Al utilizar una imagen en miniatura (que, al hacer clic en ella, mostrará una versión a tamaño completo) mato dos pájaros de un tiro (por así decirlo): No ralentizo la descarga de esta página al incluir nueve gráficos de tamaño completo, y permito al visitante elegir por sí mismo si desea o no ver un gráfico de tamaño completo.
Yo dividiría las obras de Van Gogh en las siguientes nueve categorías (de nuevo, debo subrayar que se trata de mis propias categorías y que no se basan en un estudio académico adecuado de las obras de Van Gogh; además, por supuesto, no hay una transición limpia de una categoría a la siguiente. Las categorías pueden superponerse y no siguen necesariamente una secuencia cronológica precisa):