enero 20, 2022
Buñuel y el laberinto de las tortugas

Buñuel y el laberinto de las tortugas

Buñuel en el laberinto de las tortugas 123movies

Es una verdad tan universalmente reconocida que rara vez merece ser repetida: Estados Unidos ve la animación como un género, mientras que el resto del mundo la reconoce como una forma de arte en sí misma. Aquí, es sólo para niños, y la mayoría de las películas que Hollywood hace con ella son sobre princesas de hielo o pájaros enfadados o esporas de plástico atenazadas por crisis existenciales. Sin embargo, más allá de nuestras fronteras, la animación puede ser para cualquiera y contar historias sobre cualquier cosa. Basta con ver algo del Studio Ghibli o de Cartoon Saloon para darse cuenta de lo mucho que perdemos si tratamos los «dibujos animados» como una forma de cine menor que existe principalmente para aplacar a los niños pequeños; un departamento de animación masivo que desperdicia su talento en cosas como «Wonder Park» es como si alguien se comprara un Ferrari sólo para dar vueltas en un campo de golf.

Películas de luis buñuel

¿Por qué contar esta historia ahora? ¿Y por qué hacerlo en forma de animación? Esta última pregunta se responde en parte por los sueños surrealistas que serían casi imposibles con un pequeño presupuesto en forma de acción real, pero también creo que es por lo mucho que la película-dentro-de-la-película juega con el medio. Al igual que «Las Hurdes» desdibujó el documental y la ficción, esta película desdibuja lo que tradicionalmente esperamos de la animación. En cuanto al por qué de esta historia, todo está realmente en una discusión inicial sobre el impacto del arte y lo que se gana al diseccionarlo frente a la mera experiencia. Cuestionar por qué hacemos arte y cómo algunos capítulos específicos de la vida de algunos de nuestros artistas más influyentes dieron forma a toda su carrera nunca pasará de moda, especialmente para los amantes del cine. Y esto es válido para cualquier forma, no sólo para el género, que adopte el arte.

Luis buñuel

Simó toma la inusual decisión de incorporar a la película imágenes de «Las Hurdes», que sirven para educar al público, aunque contrastan con los diseños de los personajes, muy estilizados, que a su vez fueron sugeridos por la novela gráfica de Fermín Solís, en la que se basó el proyecto. Aunque visualmente es interesante, hay una cierta tosquedad en la forma en que se representan los personajes, acentuada por la elección de animar «de tres en tres» (donde cada dibujo se mantiene durante tres fotogramas, en lugar de los dos tradicionales), y los fondos rudimentarios y los elementos de CG parecen oportunidades perdidas para mejorar la estética general, cuyos marrones y grises imitan la cinematografía en blanco y negro de la época.

Buñuel en el laberinto de las tortugas

Su carrera se extendió por España, Francia, México y Estados Unidos, y lo situó en una mezcla diversa de papeles y empleos: como documentalista, como experimentador de vanguardia, como supervisor de doblaje, como actor secundario y, sobre todo, como director de largometrajes, trabajando con actores de primera fila como Catherine Deneuve y Fernando Rey.
El libro se presenta como una narración gráfica, con imágenes y texto del dibujante e ilustrador español Fermín Sólis, traducido para los lectores ingleses por Lawrence Schimel. Ha sido publicado por Self Made Hero, un peculiar sello británico especializado en narraciones gráficas sobre figuras intelectuales y artísticas icónicas -Sigmund Freud, George Orwell- y obras del artista británico Ian Culbard.
Arthur Hoyle es el autor de The Unknown Henry Miller: A Seeker in Big Sur. Su último libro es Mavericks, Mystics, and Misfits: Americans Against the Grain. También es un premiado director de documentales independientes y educador.

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