junio 1, 2024

Dali obras de arte

Dali obras de arte

Gala dalí

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El cuadro puede representar las actitudes gravemente conflictivas de Dalí hacia las relaciones sexuales. En la juventud de Dalí, su padre había dejado un libro con fotos explícitas de personas que sufrían enfermedades venéreas avanzadas sin tratar para «educar» al niño. Las fotos de genitales enfermos y grotescamente dañados fascinaban y horrorizaban al joven Dalí, que siguió asociando el sexo con la putrefacción y la decadencia hasta su edad adulta[2].
Se han hecho comparaciones con El jardín de las delicias de Jerónimo Bosch. El Gran Masturbador es similar a una imagen situada en el lado derecho del panel izquierdo de El Jardín de las Delicias, compuesta por rocas, arbustos y animalitos que se asemejan a un rostro con nariz prominente y largas pestañas[4].
Dalí conservó el cuadro en su colección personal, expuesta en el Teatro y Museo Dalí de Figueres, queriendo que pasara a la colección nacional de España a su muerte, cuando fue trasladado al museo de Madrid[5].

Henri matisse

Salvador Dalí pintó más de 1.500 cuadros a lo largo de su carrera,[1] también realizó ilustraciones para libros, litografías, diseños para decorados y vestuarios de teatro, un gran número de dibujos, decenas de esculturas y otros proyectos diversos, entre ellos un cortometraje de animación para Disney.
Bajo el estímulo del poeta Federico García Lorca, Dalí intentó una aproximación a la carrera literaria a través de la «novela pura». En su única producción literaria, Dalí describe, en términos vívidamente visuales, las intrigas y aventuras amorosas de un grupo de deslumbrantes y excéntricos aristócratas que, con su lujoso y extravagante estilo de vida, simbolizan la decadencia de los años treinta.

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Gala nació como Elena Ivanovna Diakonova[1] (en ruso: Елена Ивановна Дьяконова) en Kazán, Gobernación de Kazán, Imperio Ruso, en una familia de intelectuales. Entre sus amigos de la infancia estaba la poeta Marina Tsvetaeva. Comenzó a trabajar como maestra de escuela en 1915, época en la que vivía en Moscú.
En 1912, fue enviada a un sanatorio en Clavadel, cerca de Davos, en Suiza, para el tratamiento de la tuberculosis. En Suiza conoce a Paul Éluard y se enamora de él. Ambos tenían diecisiete años. En 1916, durante la Primera Guerra Mundial, viajó de Rusia a París para reunirse con él; se casaron un año después. Su hija, Cécile, nació en 1918. Gala detestaba la maternidad, maltratando e ignorando a su hija[2].
Después de vivir juntos desde 1929, Dalí y Gala se casaron por lo civil en 1934, y se volvieron a casar por lo católico en 1958[6] en la aldea pirenaica de Montrejic. Tuvieron que recibir una dispensa especial del Papa porque Gala había estado casada anteriormente y era creyente (no católica, pero sí cristiana ortodoxa) [dudoso – discutir] Debido a su supuesta fobia a los genitales femeninos, se dice que Dalí era virgen cuando se conocieron en la Costa Brava en 1929[2] En esa época se le detectaron fibromas uterinos, por lo que se sometió a una histerectomía en 1936. Fue la musa de Dalí, inspirando directamente y apareciendo en muchas de sus obras[7].

Wikipedia

Es posible reconocer una figura humana en el centro de la composición, en el extraño «monstruo» (con mucha textura cerca de su cara, y mucho contraste y tono en el cuadro) que Dalí utilizó en varias piezas contemporáneas para representarse a sí mismo -la forma abstracta se convierte en una especie de autorretrato, que reaparece con frecuencia en su obra-. La criatura parece estar basada en una figura de la sección del Paraíso de El Jardín de las Delicias de Jerónimo Bosch, que Dalí había estudiado[7]. Puede leerse como una criatura «desvanecida», que aparece a menudo en sueños en los que el soñador no puede precisar la forma y la composición exactas de la criatura. Se puede observar que la criatura tiene un ojo cerrado con varias pestañas, lo que sugiere que la criatura también está en estado de sueño. La iconografía puede referirse a un sueño que el propio Dalí había experimentado, y los relojes pueden simbolizar el paso del tiempo tal y como se experimenta en el sueño o la persistencia del tiempo en los ojos del soñador.
El reloj naranja de la parte inferior izquierda del cuadro está cubierto de hormigas. Dalí utilizaba a menudo las hormigas en sus cuadros como símbolo de la decadencia[8][9] Otro insecto que está presente en el cuadro es una mosca, que se posa en el reloj que está al lado del reloj naranja. La mosca parece proyectar una sombra humana cuando el sol le da. La persistencia de la memoria emplea «la exactitud de las técnicas pictóricas realistas»[10] para representar imágenes más propias de los sueños que de la conciencia despierta.